CARRIERA 

    Il direttore d’orchestra italiano Alessandro Fabrizi ha diretto prestigiose orchestre in tutta Europa, guadagnandosi numerosi ed importanti elogi dalla critica internazionale e dal pubblico.
Una delle più importanti riviste specializzate inglesi, “Seen and Heard International” ha recensito le sue performances con la Royal Philharmonic Orchestra di Londra definendo “eccellente” la sua direzione della settima sinfonia di Dvorak alla Cadogan Hall e “magistrale” l’esecuzione della quarta sinfonia di Tchaikovsky qualche anno prima.   
Vincitore di numerosi concorsi internazionali, nel 2024 è stato premiato con il Primo Premio “Diamond Prize” in Direzione d’Orchestra al “Best Classical Musicians Awards”, Primo Premio “Diamond Prize” al “World Classical Music Awards”, Primo premio “Diamond Prize” al World Artistry Music Awards”,  Primo Premio “Diamond Prize” al “Georges Bizet International Music Competition, Primo Premio “Diamond Prize” al “Claude Debussy International Music Competition, Primo Premio “Diamond Prize” e Premio Speciale al Merito agli “European Spring Music Competition” e “Artista del Mese” (maggio 2024) agli “European Classical Music Awards”. Come compositore di musiche per orchestra destinate a cinema e tv ha ottenuto il Primo Premio assoluto e “Premio Speciale Eccellente Creatività” all’ “UK International Music Competition”, “Platinum Prize” e Premio Speciale alla Creatività al “World Grand Prix International Music Contest” (prima stagione), e Primo Premio “Platinum Prize” e “Premio Speciale di merito” all’European Classical Music Artists Awards” 2024.  Nel 2023 è risultato vincitore Primo Premio Assoluto del Concorso Internazionale bandito dal “World Grand Prix International Music Contest”  di Londra (quarta stagione) per la categoria “composizione originale” e ha ricevuto la nomina di professore universitario per la facoltà di Musicologia presso l’Università L.U.I.R.S. di Roma per l’anno accademico 2023/24. Nello stesso anno ha composto e pubblicato il terzo album discografico orchestrale per Cinema e TV, distribuito da Sony Music Publishing, Alpha Records e inserito su Cinema Breve. L’album è stato premiato con il “Diamond Prize” al “Royale Music Competition” di Londra 2023. 
Nel 2022 ha compiuto un importante lavoro di ricerca volto alla riscoperta e valorizzazione di pregevoli Autori italiani del passato, raccogliendo da biblioteche di tutto il mondo i manoscritti inediti di dieci Ouvertures-Sinfonie di uno tra i più più abili e stimati Compositori della Scuola Musicale Napoletana: il taggese Domenico Bonifacio Pasquale Anfossi, figura tanto cara al giovane Mozart, registrando un CD in anteprima mondiale con la Czech National Symphony Orchestra di Praga. Il cd, prodotto e distribuito dalla etichetta discografica “Concerto Classics”, è stato recensito dalla stampa europea di settore ed ha ricevuto la Nomination  all’ICMA (International Classical Music Awards) 2024 per la categoria Prime Registrazioni Mondiali.
    Dal 2019 collabora con la Contemporary Musical Ensemble, una versatile ed eterogenea formazione orchestrale con cui elabora innovativi progetti culturali-musicali.
   Durante la pandemia ha composto e pubblicato due album di colonne sonore destinate al cinema e alla TV, edite e distribuite dalla casa discografica Musicmedia edizioni musicali di Milano. Sempre durante lo stesso periodo ha scritto e pubblicato un manuale scientifico che evidenzia caratteristiche e confronti tra l’Armonia tonale e quella Modale, nella sua accezione moderna: “Fondamenti di Armonia Tonale e Modale – dalla Teoria di base al Serialismo, dalla Classica al Jazz”, K.d.p. Publications. E’ autore anche dei libri “Wagner tra Ideologia e Teatro”, pubblicato da L.U.de.S University Press – Lugano – Svizzera e “Fondamenti di Acustica negli Strumenti Musicali e nella Voce” – dall’origine del Suono alla Psicoacustica”, K.d.p. Pubblications.
     Nel 2018 ha avviato una produzione discografica di opere inedite che va dal barocco al novecento e un dvd alla memoria dei caduti durante l’olocausto.
     Nel 2017 la L.U.I.R.S. (Libera Università Internazionale per la Ricerca Scientifica) di Roma gli ha conferito una Laurea Magistrale “Honoris Causa” in Direzione d’orchestra e Musicologia. Negli anni 2016 e 2017 ha collaborato con la Cappella Musicale Pontificia – Sistina, impegnata nel recupero e valorizzazione delle più antiche e autentiche tradizioni della musica vocale Sacra Rinascimentale.
     Nel febbraio 2015 è stato in tour negli Emirati Arabi Uniti con la Royal Philharmonic Orchestra. Il concerto, sotto l’Alto Patronato di Sua Altezza Reale H.H. Sheikh Hamdan Bin Mohammed Al Maktoum il Principe di Dubai, si è tenuto al Dubai World Trade Center.
     Collabora dal 2011 con la Royal Philharmonic Orchestra di Londra con cui ha anche divulgato, attraverso alcuni  concerti nel 2014, il progetto “Musica e Neuroscienze” che mirava ad analizzare ed approfondire scientificamente gli effetti della musica sul cervello umano (hanno aderito all’iniziativa Università e ricercatori provenienti da tutto il mondo). Nelle stagioni 2014-2015 è stato anche alla guida dell’Orchestra del Teatro San Carlo di Napoli, dell’Orchestra Sinfonica Siciliana e nel dicembre 2014, dei Berliner Symphoniker Orchestra alla Philharmonie di Berlino, dirigendo la quinta sinfonia di Tchaikovsky.
     Nel 2013 è stato ospite del Teatro di Como per il progetto “Opera Domani” 2013 dirigendo l’Olandese Volante di Richard Wagner in molti Teatri italiani tra cui l’Arcimboldi di Milano, il Regio di Torino e il Comunale di Bologna. Nello stesso anno la sua direzione dello Stabat Mater di Rossini all’Ateneo Romeno con la Filarmonica George Enescu a Bucarest, è stata tributata da una standing ovation di circa quindici minuti.
     Nel 2012 è salito di nuovo sul podio della Royal Philharmonic Orchestra alla Cadogan Hall di Londra dirigendo la prima sinfonia di Brahms.
     Nel marzo 2011 la Quarta Sinfonia di Tchaikovsky con Royal Philharmonic Orchestra alla Cadogan Hall di Londra ha riscosso grandi acclamazioni da parte dell’audience inglese oltre che  un’ammirevole critica da una delle più importanti magazines del Regno Unito, “Seen and Heard International”, che la ha definita una “splendida e magistrale esecuzione”. Tra gli eventi maggiori dello stesso anno sono da menzionare il Gala-Concerto in omaggio a Maria Callas al Teatro dell’Opera Nazionale di Bucarest e “Tosca” all’Opera Art Center di Seoul.
     Nel 2010 ha inaugurato l’Orchestra Sinfonica Italiana Monteverdi con la IX sinfonia di Beethoven, ottenendo un entusiastico ed unanime consenso.
     Ha iniziato la sua attività di direttore d’orchestra a fianco del M° Jeffrey Tate, con cui ha studiato e affrontato gran parte del repertorio classico, romantico e tardo-romantico, sia sinfonico che operistico, principalmente in italiano e tedesco e con cui ha collaborato per alcune produzioni al Teatro San Carlo di Napoli, tra cui “Le Nozze Figaro” di Mozart, “Il Castello di Barbablù” di Bartlok e “L’Enfante et les Sortilèges” di Ravel. Successivamente è stato assistente del M° Donato Renzetti per le opere Tosca di Puccini al Teatro Verdi di Trieste (cast con Daniela Dessì, Marco Armiliato e Juan Pons) e Adriana Lecouvreur di Cilea al Teatro Massimo di Palermo.
     Il successo riscosso in occasione di un concerto con la “New Europe Symphony Orchestra” nel 2007 ha segnato l’inizio di numerose collaborazioni con i Teatri nazionali dell’ Europa dell’Est: un training di circa tre anni che gli ha permesso di debuttare un vasto repertorio operistico, perlopiù italiano. Durante questo periodo ha diretto Le Nozze di Figaro, Cavalleria Rusticana, Pagliacci e Carmen, L’Elisir d’amore e Il Trovatore, Un Ballo in Maschera, La Traviata e Rigoletto e Lucia di Lammermoor, Madama Butterfly, Bohème e Pagliacci.
     Ha tenuto concerti in Italia, Regno Unito, Germania, Russia, Ukraina, Repubblica Ceca, Slovacchia, Romania, Bulgaria, Korea del Sud, Mexico e Giappone. Ha diretto la Royal Philharmonic Orchestra, i Berliner Symphoniker Orchestra, la Czech National Symphony Orchestra, l’Orchestra del Teatro San Carlo di Napoli, l’Orchestra Sinfonica Siciliana, la George Enescu Philharmonic Orchestra, la Seoul Philharmonic Orchestra, la Youth American Orchestra, la Chamber Philharmonic e la State Symphonic Academy Orchestra di San Pietroburgo, la New Europe Symphony Orchestra, la Turingie Philharmonic Orchestra, l’Orchestra da Camera dell’ Umbria e delle Marche, l’Orchestra del Teatro Sociale di Como, la Black Sea Philharmonic Orchestra, la State Slovak Orchestra e l’Orchestra Sinfonica Italiana Monteverdi.
     Impegnato in progetti di innovazione culturale, ha collaborato con ricercatori della UCLA (Università della California di Los Angeles), diventando socio fondatore di MEDIARS, Centro Sperimentale che lavora per lo sviluppo di nuove Tecnologie per lo spettacolo e la cultura.
Nel 2010 e’ stato nominato Ambasciatore di Pace dalla Universal Peace Federation e dall’Ordine dei Cavalieri di Malta.
     Insieme all’attività concertistica, ha svolto anche attività didattica presso diverse Istituzioni italiane: il Conservatorio “N. Paganini” di Genova, il “G. Martucci” di Salerno, il Conservatorio “E.F.Dall’Abaco” di Verona, il Conservatorio “A.Scarlatti” di Palermo e il Conservatorio “U.Giordano” di Foggia.
     E’ stato recensito da quotidiani e riviste specializzate: hanno parlato di lui Seen and Heard International, Il Tempo, Il Messaggero, Opera, Sette Giorni, il Corriere Adriatico, Palco Reale, Newssunday, Italoeuropeo, Suonare News, Amadeus, Liricamente, Aise, La Notizia, Gulf News, Classical Musical Sentinel, Pizzicato.lu, Clic Musique.
FORMAZIONE
     Ha iniziato gli studi musicali all’età di sei anni in pianoforte e strumenti a percussione diplomandosi in questi ultimi con il massimo dei voti presso il conservatorio “A.Casella” di L’Aquila. All’età di 21 anni è stato vincitore del Concorso Musicale Internazionale di Riviera del Conero (Ancona), una competizione che ha visto la partecipazione di circa 500 musicisti, provenienti da tutto il mondo (Gert Meditz presidente di giuria). Qualche anno dopo è risultato vincitore del concorso per timpanista titolare nell’Orchestra del Teatro San Carlo di Napoli, dove ha lavorato per diversi anni, alternando ad esso frequenti collaborazioni con l’Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia. Durante questo periodo ha partecipato anche a diverse registrazioni di colonne sonore collaborando con il compositore romano Ennio Morricone e con i solisti dell’Akademie des Berliner Philharmonisches, con i quali ha registrato in formazione cameristica, un cd live in occasione della ricorrenza del cinquantenario della Repubblica Federale Tedesca. Si è esibito anche come solista con il pianista-compositore americano Chick Corea per dei concerti trasmessi su RAI TV. Nel frattempo ha compiuto privatamente gli studi di composizione e si è iscritto al corso di direzione d’orchestra presso l’Accademia Musicale Pescarese sotto la guida del M° Donato Renzetti, frequentando master-classes all’estero con il M° Kenneth Kiesler (docente di direzione d’orchestra presso l’Università del Michigan) e Jorma Panula (docente presso l’Accademia Sibelius in Finlandia). Nel 2008 è stato tra gli otto finalisti, selezionati in tutto il mondo per il master class-competition indetto a San Pietroburgo dalla San Peterrsburg Chamber Philharmonic Orchestra (presidente Gennady Rozhdestvensky).